República Dominicana estará presente en ALMA gracias a Fundación Sinfonía y la Escuela Reina Sofía

Frutillar, septiembre. Dos jóvenes músicos dominicanos, la violinista Yohali Montero y el clarinetista Héctor Almánzar, representarán a República Dominicana en la Academia Latinoamericana de Música Avanzada (ALMA), la plataforma de formación de alto nivel que se ha convertido en un puente real hacia los grandes escenarios del mundo para los talentos musicales de la región, en su edición orquesta/camerata.

Su participación es posible gracias al convenio entre Fundación Sinfonía y la Escuela Superior de Música Reina Sofía, luego de un proceso de selección de la prestigiosa institución española que abarcó toda Latinoamérica.

La Academia Latinoamericana de Música Avanzada nace como una alianza estratégica entre Fundación Teatro del Lago (Chile) y la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con el objetivo de convertirse en un referente regional de excelencia artística, integración cultural y proyección profesional para jóvenes músicos latinoamericanos.

Dirigida a músicos de entre 18 y 27 años de toda América Latina, la academia combina formación musical de alto nivel, desarrollo profesional integral, mentoría personalizada y experiencias escénicas significativas, bajo la guía de profesores y el equipo académico de la Escuela Reina Sofía, quienes son además responsables de la selección final de cada postulante.

Este acuerdo representa una vía concreta para que el talento dominicano acceda a formación de estándar internacional, mentoría de primer nivel y visibilidad ante audiencias y programadores de la región.

Los representantes de República Dominicana

Yohali Montero (Violín) es ganadora del Young Musician of the Caribbean Award (YMoCA) en la categoría Senior en 2020, y seleccionada en 2021 para las Becas para Jóvenes Instrumentistas Orquestales de Fundación Sinfonía. Se ha presentado como solista junto a la Orquesta Sinfónica Nacional y la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil, entre otras agrupaciones. Formada en The Glenn Gould School del Royal Conservatory, actualmente cursa su Maestría en Interpretación de Violín en la Schulich School of Music de McGill University.

Héctor Almánzar (Clarinete) es ganador del Young Musician of the Caribbean Award (YMoCA), categoría junior en 2024. Fue principal de clarinete de la Orquesta Juvenil Nacional y de la Orquesta Juan Pablo Duarte, y actualmente es principal de clarinete de la Berklee Contemporary Symphonic Orchestra. Con formación y experiencia musical en República Dominicana, Reino Unido y Estados Unidos, cursa actualmente sus estudios en Berklee College of Music.

Yohali y Héctor participarán en siete días de formación intensiva en Teatro del Lago, Frutillar, Chile, que culminarán con el concierto de cierre el 3 de octubre, en el marco de ALMA Conciertos, Gran Camerata.

La Fundación Sinfonía y la Orquesta Sinfónica Nacional celebran sus aniversarios con la monumental «Resurrección» de Mahler

Santo Domingo, República Dominicana — La Fundación Sinfonía y la Orquesta Sinfónica Nacional anuncian la Gala de Aniversarios, un concierto que reunirá a dos instituciones fundamentales de la vida cultural dominicana para conmemorar juntas más de un siglo de historia compartida: los 85 años de la Orquesta Sinfónica Nacional y los 40 años de la Fundación Sinfonía. La celebración tendrá como centro la Sinfonía No. 2, «Resurrección», de Gustav Mahler, una de las obras más ambiciosas y conmovedoras escritas para orquesta, coro y voces solistas.

El concierto se realizará el miércoles 4 de noviembre, a las 8:30 p.m., en el Teatro Nacional, y también marcará el cierre de la Temporada Sinfónica 2026. Bajo la dirección del maestro José Antonio Molina, la orquesta se unirá a un coro de más de 100 voces para desplegar la fuerza arrolladora y la fuerza espiritual de esta obra, que Mahler concibió como un viaje desde la angustia de la muerte hasta la esperanza de la resurrección y la vida eterna.

Esta noche irrepetible contará con dos grandes solistas, la soprano dominicana Nathalie Peña-Comas, embajadora cultural de la República Dominicana y nominada al Latin Grammy, regresa a su público con el cariño y la admiración de siempre. Junto a ella se presentará la aclamada mezzosoprano estadounidense Joyce DiDonato, una de las voces líricas más admiradas de nuestro tiempo. Ganadora de varios premios Grammy y del Olivier Award en 2018 por su excepcional trayectoria en la ópera, DiDonato ha sido descrita por la crítica internacional como una de las cantantes más potentes de su generación.

«Resurrección» es, ante todo, una obra sobre la esperanza y la trascendencia, un símbolo idóneo para una noche que celebra 85 años de música ininterrumpida de la Orquesta Sinfónica Nacional y 40 años del compromiso de la Fundación Sinfonía con la formación y difusión de la música clásica en el país. Ambas instituciones agradecen profundamente al público, a los artistas, a los músicos y al coro que han hecho posible este camino, y los invitan a compartir una experiencia que quedará grabada en la memoria de quienes tengan el privilegio de vivirla.

Las boletas para platea tienen un costo de RD$5,640.00 y RD$3,405.00, mientras que las de balcón tienen un costo de RD$4,525.00 y RD$2,290.00. Las boletas incluyen cargos por servicio y están a la venta en Uepa Tickets, en la Fundación Sinfonía y en el Teatro Nacional.

Gala de aniversarios: la relación entre la OSN y Sinfonía

Este evento no celebra dos trayectorias paralelas, sino una sola historia compartida: la de dos instituciones que, juntas, han sostenido y engrandecido la música sinfónica dominicana. La Orquesta Sinfónica Nacional es la principal institución musical del país, sus aportes incalculables a la cultura dominicana se han mantenido por más de ocho décadas. Originalmente llamada Fundación Orquesta Sinfónica Nacional, la Fundación Sinfonía fue establecida en 1986 por Pedro Rodríguez Villacañas y Margarita Copello de Rodríguez, con el propósito de apoyar a la Orquesta Sinfónica Nacional de la República Dominicana. Después de cinco años de trabajo para respaldar a esta icónica institución, en 1991, el Gobierno Dominicano otorgó oficialmente a Sinfonía la responsabilidad del manejo de la orquesta, hasta el año 2000 cuando se creó el Ministerio de Cultura.

La NYO2 de Carnegie Hall cautivó al público dominicano con dos exitosas presentaciones, de la mano de Fundación Sinfonía

La National Youth Orchestra 2 (NYO2) de Carnegie Hall ofreció dos memorables conciertos en Santiago y Santo Domingo, de la mano de Fundación Sinfonía, reafirmando el compromiso de ambas instituciones con la promoción de la música clásica, el intercambio cultural y la formación de las nuevas generaciones de músicos.

Estas presentaciones marcaron la tercera colaboración entre Fundación Sinfonía y Carnegie Hall, una alianza que continúa fortaleciendo el intercambio cultural y la formación de jóvenes talentos a través de experiencias artísticas de excelencia. 

Bajo la dirección de la reconocida maestra Mei-Ann Chen y con la participación especial de la violinista nominada al Premio Grammy, Tessa Lark, los conciertos celebrados en el Gran Teatro del Cibao, en Santiago, y en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, en Santo Domingo, reunieron a más de 90 talentosos jóvenes músicos estadounidenses, quienes conquistaron al público con interpretaciones llenas de energía, sensibilidad y precisión.

El repertorio llevó a los asistentes por un recorrido musical diverso que inició con Danzón No. 2, de Arturo Márquez, seguido de The Mestizo Waltz, de Gabriela Lena Frank. Uno de los momentos más esperados de la noche fue la interpretación de Sky, del compositor Michael Torke, con Tessa Lark como solista invitada, cuya virtuosidad recibió una cálida ovación del público.

Tras el intermedio, la orquesta interpretó An American in Paris, de George Gershwin, para luego ofrecer una imponente versión de Los Pinos de Roma, de Ottorino Respighi, una obra que permitió apreciar la calidad interpretativa y el extraordinario nivel artístico de la agrupación.

Como broche de oro, los músicos sorprendieron a los asistentes con dos piezas fuera de programa. La primera fue The Angel from Formosa, del compositor taiwanés Tyzen Hsiao, seguida de una vibrante interpretación de La Bilirrubina, de Juan Luis Guerra, que despertó el entusiasmo del público y convirtió el cierre de ambos conciertos en una celebración de la música y el intercambio cultural.

Uno de los aspectos más significativos de esta visita fue la participación de jóvenes músicos dominicanos, quienes compartieron escenario con la NYO2 como parte de esta experiencia artística. Esta oportunidad les permitió fortalecer su formación, ampliar su experiencia orquestal y enriquecer su desarrollo musical al trabajar junto a una de las iniciativas juveniles más prestigiosas del mundo.

Como parte de su compromiso con la formación de nuevos públicos y el acceso a la cultura, Fundación Sinfonía también puso a disposición boletas de cortesía en balcón para estudiantes de música de distintos puntos del país, pertenecientes a instituciones como Fundación FestiBand, Fundación Fiesta Clásica, el Conservatorio Nacional de Música, Bellas Artes, el Instituto de Artes Piantini, la Academia Apassionato, la Academia Patricia Logroño y la Filarmónica de Ciudad Santa María, entre otras academias, escuelas y centros de formación artística. Esta iniciativa permitió que cientos de jóvenes disfrutaran de una experiencia musical de nivel internacional.

Creada por el Weill Music Institute de Carnegie Hall, la National Youth Orchestra 2 reúne cada año a destacados músicos estadounidenses de entre 14 y 17 años, seleccionados mediante un competitivo proceso nacional. Además de recibir formación intensiva con reconocidos maestros, los integrantes participan en giras internacionales que enriquecen su desarrollo artístico y personal.

Con estas presentaciones, Fundación Sinfonía reafirma su misión de impulsar el desarrollo de la música clásica en la República Dominicana, promoviendo el acceso a producciones de excelencia, el intercambio artístico internacional y la creación de oportunidades que inspiran y fortalecen el talento de las futuras generaciones.

La realización de estos conciertos fue posible gracias al respaldo de Banco Popular Dominicano, Banco BDI y Banco López de Haro, Fundadores, Interval Puesto de Bolsa, Grupo Universal y Sofratesa. También contó con el apoyo de Asociación Popular de Ahorros y Préstamos y Grupo Rica.

Fundación Sinfonía agradece la colaboración de la Embajada de los Estados Unidos de América en República Dominicana, Club Hemingway, Hotel El Embajador, Dirección General de Bellas Artes, Orquesta Sinfónica Nacional, Fundación FestiBand, Conservatorio Nacional de Música, Fundación Fiesta Clásica, Centro Cultural Taíno Casa del Cordón, Alcaldía del Distrito Nacional, Gran Teatro del Cibao, Teatro Nacional Eduardo Brito, Instituto Cultural Domínico Americano y Ciudad Santa María (CISAMA), cuyo apoyo hizo posible el éxito de esta iniciativa.

Trío VibrArt cautiva al público dominicano en un concierto a sala llena en el Teatro Nacional

Santo Domingo. Con la Sala Carlos Piantini a capacidad completa y las boletas agotadas varios días antes de la presentación, el Trío VibrArt ofreció el pasado domingo 14 de junio un memorable concierto presentado por la Unión Europea y la Fundación Sinfonía en el Teatro Nacional Eduardo Brito.

Integrado por Juan Floristán (piano), Miguel Colom (violín) y Fernando Arias (violonchelo), el reconocido conjunto interpretó un programa compuesto por el Trío para piano, violín y violonchelo en Re mayor, Op. 70, núm. 1 “Fantasma” de Ludwig van Beethoven, el Trío núm. 1 en Re menor, Op. 49 de Felix Mendelssohn y la Danza ritual del fuego de Manuel de Falla, en un arreglo para trío realizado por el propio Juan Floristán.

Al dar la bienvenida al concierto, el embajador de la Unión Europea en la República Dominicana, Raúl Fuentes Milani, destacó la importancia de las iniciativas culturales que fortalecen los vínculos entre Europa y la República Dominicana y promueven el intercambio artístico. “Para la Unión Europea es una gran satisfacción ver reunidas tantas personas en torno a la música, un lenguaje universal que nos acerca, nos inspira y fortalece los vínculos entre la Unión Europea y la República Dominicana.”, expresó Fuentes Milani.

Durante la velada, Floristán ofreció una breve introducción antes de cada obra, compartiendo con el público detalles sobre los compositores, el contexto de las piezas y los aspectos musicales más relevantes de cada interpretación. Estas intervenciones contribuyeron a crear una experiencia cercana y enriquecedora para los asistentes.

La masiva acogida del público, evidenciada por el rápido agotamiento de las boletas libres de costo puestas a disposición de la ciudadanía, se reflejó también durante el concierto. La audiencia siguió el programa con gran atención y respondió con cálidos aplausos al finalizar cada obra, reconociendo la calidad interpretativa, la sensibilidad artística y la extraordinaria compenetración musical de los tres integrantes del conjunto. Como sorpresa final, el trío interpretó “Por Amor” del maestro Rafael Solano, canción muy aplaudida y cantada por el público asistente.

Como parte de su visita al país, el sábado 13 de junio los integrantes del Trío VibrArt ofrecieron clases magistrales y un ensayo abierto al público en el Conservatorio Nacional de Música. Durante la jornada compartieron conocimientos, experiencias y reflexiones sobre la interpretación musical con estudiantes y jóvenes instrumentistas, en un valioso espacio de formación e intercambio que culminó con un ensayo abierto previo al concierto.

La realización de estas actividades reafirma el compromiso de la Unión Europea y la Fundación Sinfonía con el fortalecimiento de la educación musical, el acceso a experiencias culturales de excelencia y el desarrollo de nuevas generaciones de artistas en la República Dominicana. Este evento contó con la colaboración del Teatro Nacional Eduardo Brito.

La visita del Trío VibrArt dejó una huella significativa tanto en los jóvenes músicos que participaron de las actividades formativas como en el público que tuvo la oportunidad de disfrutar de una propuesta artística de primer nivel, consolidando una vez más el valor de la música como puente para el diálogo, la educación y el entendimiento entre culturas.

XXI Festival Internacional de Bandas de Música Infanto-Juveniles

La Fundación Festi-Band, Inc. invita al XXI Festival Internacional de Bandas de
Música Infanto-Juveniles “Festi-Band 2026”, del 30 de abril al 3 de mayo en la
Manuel Rueda de Las Escuelas de Bellas Artes y escenarios alternos, con la
participación de treinta (30) agrupaciones musicales nacionales e internacionales y
como invitados, los maestros internacionales Thomas Verrier (EEUU), el clarinetista
Javier Asdrubal Vinasco (Colombia) y la dirección general del Maestro José Andrés
Vidal Hernández.


Festi-Band, es un evento educativo-formativo de amplio impacto socio-cultural
nacional e internacional que arriba a sus veintiún (21) años de labor y arduo trabajo
que durante cuatro (4) días brindara un amplio calendario de actividades que
incluye concurso de Ensambles de Flauta Dulce, Bandas de Música en sus
diferentes categorías, junto a la realización de clases magistrales, talleres,
seminarios de dirección, conciertos de música de cámara, así como los conciertos
de exhibición de las bandas de música internacionales, conciertos alternos en
Galeria 360 y el Concierto de Gala a cargo de la Orquesta Dominicana de Vientos
que hacen de Festi-Band, el único evento bandistico de carácter internacional en
Latinoamérica y el Caribe, convertido en la gran fiesta de la juventud musical
dominicana


El Festival es abierto a todo público y está dirigido a resaltar la importancia de la
música como eficiente herramienta formativa, socio-educativo y de transformación
social, enmarcado en el desarrollo, fortalecimiento y crecimiento de las Bandas de
Música como evidentes proyectos de inclusión social en todo el territorio nacional.

Fundación Sinfonía presenta clase magistral de canción de arte con el pianista Simon Lepper

La Fundación Sinfonía presentó una clase magistral de canción de arte impartida por el pianista británico Simon Lepper, dirigida a estudiantes del Conservatorio Nacional de Música y jóvenes cantantes líricos del país.

La actividad se llevó a cabo el miércoles 25 de marzo en la Sala Aída Bonnelly del Teatro Nacional Eduardo Brito, como parte de sus esfuerzos por fortalecer la formación artística en la República Dominicana.

Durante la sesión, los participantes trabajaron repertorio de Beethoven, Schubert, Donizetti, Debussy, Gershwin, Chaikovski y Poulenc, abordando aspectos interpretativos, estilísticos y técnicos fundamentales.

Participaron Brayan Molina, Nahia Castro, Daniel de la Cruz, Elianny Rivas, Edward Camacho, Melani Castillo y Ruth Fermín, quienes recibieron orientación directa del maestro. La clase contó además con la colaboración del pianista Antón Fustier y una presentación especial de la soprano Carmenchú Domínguez como cierre.

Simon Lepper es uno de los pianistas colaboradores más destacados de su generación, con presencia en importantes escenarios internacionales. Es profesor en el Royal College of Music de Londres y reconocido formador de nuevas generaciones.

El día anterior, Lepper formó parte del jurado del Young Musician of the Caribbean Award (YMOCA) 2026, iniciativa de BRITCHAM, Bangor University y ABRSM, en la que la Fundación Sinfonía participó como patrocinador educativo.

Esta iniciativa contó con la colaboración del Teatro Nacional Eduardo Brito y el Conservatorio Nacional de Música.

Jóvenes pianistas brillan en la quinta edición de competencia ProPiano Hispaniola 2026

Santo Domingo. El pasado domingo 22 de marzo se celebró la ceremonia de premiación y concierto de clausura de ProPiano Hispaniola 2026, en su quinta edición, competencia que se consolida como la principal plataforma para el desarrollo de jóvenes pianistas en la República Dominicana. En esta ocasión, el evento tuvo lugar en Dos Calles Espacio Creativo, marcando un nuevo escenario para esta iniciativa impulsada por la Fundación Sinfonía y auspiciada por Michael Haentjes.

Desde su creación en 2022, ProPiano Hispaniola ha promovido la excelencia artística en niños, niñas y jóvenes de todo el país, quienes, a través de esta experiencia, fortalecen no solo su técnica pianística, sino también su compromiso con la música. Esta quinta edición reafirmó ese propósito, destacando el crecimiento sostenido del talento emergente dominicano.

El jurado estuvo integrado por reconocidas figuras del ámbito musical, incluyendo a la pianista búlgara Victoria Vassilenko, quien fungió como presidenta del jurado, junto a Michael Haentjes, Laura Pimentel y, como presidente del jurado en las categorías Superior y de Jazz y Música Contemporánea, el destacado pianista italiano Antonio Pompa-Baldi.

La jornada inició con palabras de bienvenida a cargo de Lidia León, presidenta de Dos Calles Espacio Creativo, seguidas de una presentación musical de Victoria Vassilenko, quien también compartió reflexiones sobre el desarrollo de esta edición. Posteriormente, se llevó a cabo la entrega de premios a los ganadores de las distintas categorías: Inicial, Elemental, Intermedio, Jazz y Música Contemporánea, y Superior, reconociendo el alto nivel interpretativo de los participantes. De manera especial, el jurado otorgó un reconocimiento extraordinario con la donación de un teclado y accesorios de la marca Yamaha, destinado a apoyar el desarrollo artístico de uno de los participantes. En esta edición, el galardón fue concedido a Henry Cruz Richardson, segundo premio de la categoría Intermedio.

El evento culminó con un concierto de clausura protagonizado por los ganadores, quienes ofrecieron interpretaciones llenas de sensibilidad, técnica y madurez musical, ante un público entusiasta. 

Esta iniciativa de la Fundación Sinfonía y generosamente auspiciada por Michael Haentjes, contó con la colaboración de la Embajada de Alemania en República Dominicana, Dos Calles Espacio Creativo, FTM y Casas del XVI. Con esta quinta edición, ProPiano Hispaniola continúa consolidándose como un espacio esencial para el impulso del talento musical joven en la República Dominicana.

Inician trabajos exploratorios para fortalecer el Departamento de Piano del Conservatorio Nacional de Música Dominicano junto al Cleveland Institute of Music

Santo Domingo, República Dominicana. — Fundación Sinfonía sostuvo un encuentro de bienvenida que marcó la apertura de una mesa de trabajo preliminar y exploratoria para el fortalecimiento del Departamento de Piano del Conservatorio Nacional de Música, proceso académico encabezado por el pianista italiano Antonio Pompa-Baldi, Fulbright Specialist y Distinguished Professor and Head of Keyboard Performance del Cleveland Institute of Music.

La visita del maestro Pompa-Baldi a Santo Domingo se realiza en el marco del Fulbright Specialist Program de la Embajada de los Estados Unidos en la República Dominicana, con Fundación Sinfonía como organización anfitriona. Esta iniciativa también es impulsada por el Viceministerio de Creatividad y Formación Artística del Ministerio de Cultura, encabezado por Amaury Sánchez, y cuenta con la participación del Conservatorio Nacional de Música.

El encuentro reunió a Irene González, Especialista en Líderes de Opinión Establecidos de la Embajada de los Estados Unidos, junto a Michel Cruz, Oficial de Diplomacia Pública; Margarita Miranda de Mitrov, presidenta de Fundación Sinfonía; Marisol Rodríguez Copello, co-presidenta de Fundación Sinfonía; Amaury Sánchez, viceministro de Creatividad y Formación Artística del Ministerio de Cultura; Marinella Sallent, directora general de Bellas Artes; y Paola González, directora del Conservatorio Nacional de Música.

También participaron Jacqueline Huguet, coordinadora del Departamento de Piano, y Jasmina Gavrilovic, coordinadora académica del Conservatorio Nacional de Música Dominicano, quienes acompañarán al maestro Pompa-Baldi durante este proceso inicial de intercambio académico.

Durante los próximos días, esta colaboración dará lugar a una serie de encuentros de trabajo orientados a evaluar oportunidades de fortalecimiento curricular y académico para la formación pianística en la República Dominicana. Esta visita marca su primera presencia en el país dentro de esta iniciativa. En esta etapa inicial, las sesiones se concentran en Piano y en mayo regresará con otros scholars del Cleveland Institute of Music para ampliar la colaboración.

Estas visitas se realizan como parte de las actividades de Freedom 250, que conmemora el 250 aniversario de la Independencia de los Estados Unidos.

Exploratory work begins to strengthen the Piano Department of the Dominican National Conservatory of Music in collaboration with the Cleveland Institute of Music

The initiative is led by the Dominican Ministry of Culture, the U.S. Embassy in the Dominican Republic and Fundación Sinfonía, in partnership with the Cleveland Institute of Music, with the participation of pianist Antonio Pompa-Baldi through the Fulbright Specialist Program.

Santo Domingo, Dominican Republic. — Fundación Sinfonía hosted a welcome meeting marking the opening of preliminary and exploratory working sessions aimed at strengthening the Piano Department at the Dominican National Conservatory of Music. The sessions are led by Italian pianist Antonio Pompa-Baldi, Fulbright Specialist and Distinguished Professor and Head of Keyboard Performance at the Cleveland Institute of Music.

Maestro Pompa-Baldi’s visit to Santo Domingo takes place through the Fulbright Specialist Program of the U.S. Embassy in the Dominican Republic, with Fundación Sinfonía serving as host organization. The initiative is also supported by the Vice Ministry of Creativity and Artistic Training of the Ministry of Culture, led by Amaury Sánchez, and by the Dominican National Conservatory of Music.

The meeting brought together Irene González, Established Opinion Leaders Specialist at the U.S. Embassy, along with Michel Cruz, Public Diplomacy Officer; Margarita Miranda de Mitrov, President of Fundación Sinfonía; Marisol Rodríguez Copello, Co-President of Fundación Sinfonía; Amaury Sánchez, Vice Minister of Creativity and Artistic Training at the Ministry of Culture; Marinella Sallent, General Director of Fine Arts; and Paola González, Director of the Dominican National Conservatory of Music.

Also participating were Jacqueline Huguet, Head of the Piano Department, and Jasmina Gavrilovic, Academic Coordinator of the Dominican Conservatory, who will work closely with Maestro Pompa-Baldi throughout this initial phase of academic exchange.

Over the coming days, the collaboration will include a series of working meetings aimed at identifying opportunities to strengthen piano education and academic development in the Dominican Republic. The current sessions focus on the Piano Department, with a second visit scheduled for May to expand collaboration with additional Cleveland Institute of Music scholars.

These visits are part of the activities of Freedom 250, which commemorates the 250th anniversary of the Independence of the United States.

Nueva fecha: Gala de Grandes Intérpretes

La Fundación Sinfonía y la Fundación Amigos del Teatro Nacional informan al público y a los medios de comunicación que la Gala de Grandes Intérpretes “Margarita Copello de Rodríguez”, con la  participación de la soprano Nadine Sierra, el tenor Xabier Anduaga y la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección del maestro José Antonio Molina, ha sido reprogramada para el viernes 21 de agosto de 2026, a las 8:30 p. m., en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional. El evento, que estaba previsto originalmente para el martes 21 de octubre de 2025, debió ser suspendido debido al paso de la tormenta tropical Melissa y a las condiciones meteorológicas adversas.

Las boletas ya adquiridas serán válidas para la nueva fecha. En caso de necesitar reembolso, este podrá solicitarse hasta el 17 de febrero de 2026; quienes hayan realizado su compra a través de UepaTickets deben escribir a reclamaciones@uepa.com, y quienes hayan adquirido sus boletas en la boletería de la Fundación Sinfonía deben comunicarse a boleteria@sinfonia.org.do.

Agradecemos la comprensión del público y su continuo apoyo a esta gala benéfica dedicada al arte, la música y la memoria de doña Margarita Copello de Rodríguez.

Fundación Sinfonía
Fundación Amigos del Teatro Nacional

Fundación Sinfonía anuncia selección músicos becarios 2026 para la OAcademy

Santo Domingo. La Fundación Sinfonía presentó los músicos elegidos para las Becas para Jóvenes Instrumentistas Orquestales que otorga anualmente desde 2021. Este año fueron seleccionados el clarinetista Gilbert Anderson y el flautista Rafael Méndez, quienes gracias a esta beca tendrán la oportunidad de formarse en la OAcademy, conservatorio multinacional de la Orquesta de las Américas. 

Este prestigioso programa cuenta con una facultad internacional y un alumnado de toda la región, conectándoles con músicos de diferentes orquestas y ensambles a nivel global. La convocatoria fue publicada por la Fundación Sinfonía en octubre del 2025 y la selección fue efectuada por la misma OAcademy luego de una minuciosa evaluación de todas las aplicaciones recibidas. Mediante las Becas para Jóvenes Instrumentistas Orquestales, la Fundación Sinfonía reafirma su compromiso con la educación musical del más alto nivel y la importancia de impulsar el talento nacional a panoramas internacionales.

Los becarios

Gilbert Anderson

Una de las voces jóvenes más prometedoras del clarinete en la República Dominicana. Formado en el Conservatorio Nacional de Música, bajo la tutela de Darleny González, donde ha sido reconocido como estudiante meritorio en varias ocasiones, se ha presentado en escenarios de alto perfil como solista incluyendo el Teatro Nacional Eduardo Brito y el Palacio Nacional . Su desarrollo artístico ha sido impulsado por clases magistrales con maestros internacionales de gran trayectoria, como István Kohán, Nikolai Pfeffer y Philippe Cuper. Fue reconocido como clarinetista destacado en el Festival Internacional de Clarinetes Clarinetísimo, consolidando su proyección como intérprete en ascenso.

Rafael Méndez

Inició sus estudios de flauta en el Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo con la maestra Alaima González. Continuó su formación en The Frost School of Music en Miami, donde obtuvo la Licenciatura en Música en 2024 bajo la guía de Jennifer Grim, y actualmente cursa una Maestría en Música en la Escuela de Música de Yale con Tara Helen O’Connor. Ha recibido importantes reconocimientos, entre ellos el Graduate Presser Award (2025), el Burkart Resona Piccolo Award (2022), el Gemeinhardt Galway Crusader Silver Flute Award (2019), además de primeros premios en concursos regionales e internacionales, y fue semifinalista del Young Concert Artists Competition en 2024.

Sobre Fundación Sinfonía
Fundación Sinfonía se ha consolidado como una institución clave en el impulso de la música clásica y la formación musical en la República Dominicana. A través de su compromiso con el desarrollo artístico, ha acompañado a múltiples generaciones de músicos dominicanos. Desde 2021, las Becas para Jóvenes Instrumentistas Orquestales han fortalecido este esfuerzo, brindando apoyo a intérpretes sobresalientes para que accedan a programas de alto nivel y amplíen sus proyecciones profesionales.

Sobre OAcademy
OAcademy es una plataforma internacional de formación musical en línea orientada a músicos clásicos de distintas partes del mundo. Su oferta incluye clases magistrales, mentorías individualizadas y materiales educativos desarrollados por destacados artistas y pedagogos. Con un modelo flexible e innovador, OAcademy permite a los estudiantes perfeccionar sus habilidades desde cualquier lugar, al tiempo que fomenta el intercambio y la colaboración dentro de una comunidad musical global.